Клинт Истууд има една от най-завидните филмографии на всеки режисьор. Предшественик на дълга група актьори, режисирали свои собствени филми, Истууд режисира от 1971 г. насам Play Misty For Me. Той има отличителен, незабавно разпознаваем стил на правене на филми, включващ сдържани изпълнения и груба кинематография.
През годините той е съзрял като режисьор, като неговите обмислени драми са много далеч от мачизма на ранните му творби. По принцип неговите филми имат човешки елемент чрез герои, към които дълбоко съчувстваме. В A Fistful of Dollars младият Клинт каза „целете се в сърцето“и въпреки че го имаше предвид буквално, можем да приложим чувството и като метафора за същността на филмите, които режисира. В края на краищата, стремежът към струните на сърцето е това, което правят всички филми в този списък. И така, ето обратното броене на неговите 10 най-добри филма като режисьор, според IMDB.
10 'Ричард Джуел' - 7,5
Истинската история за охранител, несправедливо обвинен в смъртоносния атентат в олимпийския парк Centennial по време на Летните олимпийски игри през 1996 г., Ричард Джуел е филм, който е навременен. Това до голяма степен се дължи на разкритието, че действителният извършител е десен терорист, което, като се има предвид неотдавнашната вълна от насилие, извършено от алт-десните, без съмнение резонира сред зрителите. Въпреки че не спечели голям успех на Оскарите през 2020 г., Пол Уолтър Хаузър е недооценен, но брилянтен в главната роля, а Сам Рокуел и Кати Бейтс блестят съответно като адвокат и майка на Джуел.
9 „Перфектен свят“- 7.6
Създаден със скромен бюджет, A Perfect World от 1993 г. събра зашеметяващите $159 милиона в боксофиса. Кевин Костнър играе избягал затворник, който създава необичайно приятелство с 8-годишно момче, което взема за заложник. Филмите изследват някои провокиращи мисли теми за рецидивизма и идеята, че лишаването от свобода на хора като непълнолетни неизбежно ги води към престъпен живот след освобождаването им.
8 „Мостовете на окръг Медисън“- 7,6
Класически и старомоден (в добрия смисъл) романс за самотната италианска военна булка на Мерил Стрийп и мрачния фотограф на Клинт Истууд, това е един от най-чувствителните филми на режисьора. Тази скромна драма от 1995 г. може да не е сред най-касовите филми на Стрийп, но е една от най-добрите й роли. Нежното изображение на главния герой на Стрийп е едновременно трогателно и свързано, докато Истууд представлява един съвсем различен свят за нея, изпълнен с вълнение и забавление.
7 'Промяна' - 7.7
Тази мъчителна драма от 2008 г. включва изключително и откровено представяне на Анджелина Джоли, която доказа, че е много повече от високобюджетните и екшън роли, които до голяма степен предшестваха Changeling. Базиран на истинска история, Джоли играе Кристин Колинс, майка през 20-те години на миналия век, чийто 9-годишен син Уолтър изчезва мистериозно. След полицейско разследване полицията в Лос Анджелис твърди, че е открила Уолтър, но Колинс е категорична, че момчето изобщо не е нейният син. Това, което следва, е дълбоко шокиращо и често тревожно, още по-болезнено поради факта, че действително се е случило в реалния живот.
6 'The Outlaw Josey Wales' - 7.8
Интересна предистория придружава този филм. Първоначално Истууд трябваше да играе само главна роля, но не и режисьор, но успя да уволни Филип Кауфман и в крайна сметка пое поста. Това в крайна сметка накара Гилдията на режисьорите на Америка да създаде правило, забраняващо на актьорите да изземват контрола от режисьорите. Въпреки задкулисната драма, този уестърн от 1976 г. е една от най-ранните демонстрации на таланта на Истууд едновременно като актьор и режисьор. Оттогава Истууд обясни, че филмът е по същество антивоенна алегория, като каза на Wall Street Journal през 2011 г.: „Що се отнася до Джоузи Уелс, видях паралелите с модерния ден по онова време. Всички се уморяват от това, но никога не свършва. Войната е нещо ужасно'.
5 „Писма от Иво Джима“- 7,9
Придружаващо парче към по-малко полученото от Истууд Flags of Our Fathers, този военен филм от 2006 г. разказва историята на битката при Иво Джима от Втората световна война, но този път от гледна точка на японците. Това е силно напрегнат филм, в който японските войници знаят, че американците ще атакуват, но са оставени да чакат, без да знаят кога ще настъпи моментът. Твърде често холивудските филми, чието действие се развива в страни, където английският не е роден език, избягват автентичността, като героите говорят на английски, но „Писма от Иво Джима“е изцяло на японски. Известният Кен Уатанабе е невероятен като генерал Тадамичи Курибаяши.
4 "Мистичната река" - 7,9
Злоупотребата в детството никога не е лесна за справяне тема, но натрапчивата драма на Истууд от 2003 г. разглежда темата с вълнуваща чувствителност. Тим Робинс представя сърцераздирателно изпълнение като мъж, чиято неразрешена травма от детството означава, че той никога не е пораснал напълно. Един за истинските фенове на престъпността, филмът има и елемент на мистерия за убийство, с винаги наелектризиращия Шон Пен, решен да разбере кой е убил дъщеря му.
3 „Бебе за милиони долари“- 8.1
Тази боксова драма постигна удивителното постижение да спечели в 4 основни категории на Оскарите през 2005 г.: Най-добър филм, Най-добър режисьор, Най-добра актриса за Хилари Суонк и Най-добър поддържащ актьор за Морган Фрийман. Суонк се представя възбуждащо като Маги, амбициозна боксьорка, насърчавана от първоначално колебливия си и сприхав треньор Франки, изигран от Истууд. Въпреки че несимпатичното изображение на семейството на Маги, зависимо от социалните помощи, е доста неудобно за гледане и проблематично според днешните стандарти, Million Dollar Baby въпреки това заслужава своето място в аналите на класическите спортни филми.
2 'Gran Torino' - 8.1
Истууд, който по това време е на близо 80, играе архетипния сприхав старец Уолт Ковалски, скърбящ вдовец, който е недоволен, че Ванг Лорс, приятелско семейство Хмонг, се е преместило в съседната къща. С течение на времето Уолт се сприятелява със семейството и особено с тийнейджъра Тао, с когото създава тясна връзка. Актьорът Би Ванг, който играе Тао, оттогава критикува Гран Торино за неговите расови обиди. Расисткият език, особено насочен към азиатско-американците, е рутинно използван като оръжие срещу семейство Ванг Лор; още по-лошо, обидите се играят за смях. Въпреки одобрението на критиците, филмът от 2008 г. беше подложен на сериозна проверка от общността на хмонг при излизането си, въпреки че за съжаление техните резерви бяха до голяма степен непубликувани.
1 'Непростено' - 8.2
Unforgiven е най-високо оцененият филм на Истууд като режисьор според IMDB. Уестърнът от 1992 г. се фокусира върху последствията от действията на двама злобни каубои, които се насочват към секс работници. Във филма има някои феминистки елементи, като например илюстриране на това как насилствените действия на каубоите срещу жени са до голяма степен оставени наказани от правоприлагащите органи. Впоследствие зависи от застаряващия Истууд и неговия приятел Нед (Морган Фрийман), както и от арогантен млад мъж, известен като „Хлапето Шофийлд“, да отмъстят от името на жените. Филмът анализира множество елементи, свързани с уестърн жанра, като отмъщение, мачизъм и насилие срещу жени. Още един филм на Истууд, спечелил няколко награди "Оскар", Unforgiven взе отличията за най-добър филм, режисьор и поддържащ актьор (за Джийн Хекман).
