Когато става въпрос за намиране на оригинални идеи за филми, силите на Холивуд често липсват. Оттук и причината, поради която се обръщат към други източници за вдъхновение, независимо дали са комикси, класически литературни произведения или, както в контекста на тази статия, видеоигри.
Разбира се, няма нищо лошо в това да се обърнете към някоя от тези медии, при условие че крайният резултат е приятен и удовлетворяващ за гледане. Но особено когато става въпрос за видеоигри, това, което виждаме на екрана, често е разочарование. Има и изключения. Silent Hill, Prince of Persia и Warcraft от 2016 г. бяха сред най-добрите филми за видеоигри, които бяха пуснати, но те са превъзхождани от Super Mario Bros, Street Fighter, Doom и цял набор от други ужасни филми за видеоигри адаптации.
През следващите месеци ще бъдат пуснати още филми за видеоигри. Филмът Uncharted на Том Холанд е на път. Paul W. S Anderson пренася Monster Hunter на големия екран. А Dragon's Lair, Halo и дори Mega Man са само част от тези други заглавия на видеоигри, които в момента са планирани за предстоящо пускане на филм.
Ще бъдат ли добри тези заглавия? Времето ще покаже. Но ако историята ни е научила на нещо, трябва да бъдем скептични.
Ето причините, поради които филмовите адаптации на видеоигри рядко работят.
Филмите за видеоигри се отклоняват твърде далеч от изходния материал
Когато адаптирате видео игра във филм, няма голям смисъл да копирате изходната бележка по бележка. В крайна сметка те са две различни медии. Въпреки това, често се случва филмовите адаптации, които са направени, да са твърде далеч от това, което са били първоначално.
Помислете за франчайза Resident Evil. Игрите в по-голямата си част са наистина страшни и ужасяващи. Първата игра Resident Evil смрази със своята клаустрофобична обстановка в имение, а игрите, които последваха, макар и с по-широк фон за разиграване на ужасите, запазиха страха от оригинала. Но какво направи Paul W. S. Андерсън да се занимава с игрите? Той ги превърна в превозни средства за пълен екшън за съпругата си, Мила Йовович, и премахна ужаса за герои с куршуми и сцени на CGI хаос.
Тогава помислете за Assassin's Creed и Hitman. Игрите бяха базирани на стелт, но когато тези заглавия бяха адаптирани за екрана, концепцията за стелт беше пренебрегната в полза на екшън с голям бюджет. А какво да кажем за Max Payne? Играта беше жестока криминална драма, но филмът от 2008 г. замени шумните аспекти на играта в полза на екшън и свръхестествен ужас.
В примери като тези, филмите отнемат същността на въпросните видеоигри. Наистина е жалко, тъй като не трябваше да бъде така. Всяка от тези игри вече имаше кинематографична форма, така че очевидно имаше място за по-добри филмови адаптации. Вместо това режисьорите решиха да премахнат всичко, което правеше игрите добри, за нещо, което едва ли приличаше на тях. Именно тази липса на уважение към изходния материал разстройва геймърите по целия свят.
Филмите за видеоигри нямат точния филмов талант
Филмите за видео игри може да са добри, но твърде често хората зад тях са известни с това, че правят лоши филми. Най-известният пример е Уве Бол (на снимката по-горе), който стана най-мразеният човек в Холивуд заради ужасните си адаптации на видеоигри. Той грабна правата върху много популярни заглавия на игри, включително Far Cry, Postal и In The Name Of The King, и ги превърна във филми, които са просто ужасни. По отношение на последната ни точка, те също бяха далеч по-различни от видеоигрите, на които бяха базирани.
След това има Paul W. S. Андерсън, човекът зад гореспоменатите филми Resident Evil. Той беше добре известен и с това, че направи друга лоша адаптация на видеоигри, Mortal Kombat, така че защо да му дадете ключовете за друг франчайз? Вярно е, че той режисира напрегнатия и плашещ Хоризонт на събитията, така че донякъде можем да разберем логиката. Въпреки това, ако Холивуд имаше грам здрав разум, трябваше да предадат франчайза Resident Evil на някой друг след разочароващото първо излизане.
Представете си какво биха могли да направят хора като Джордж А. Ромеро с Resident Evil. Известният режисьор на ужасите някога беше на линия да режисира адаптацията на видеоиграта, но за съжаление това никога не се случи. И си представете какво би могъл да направи Питър Джаксън с фентъзи играта В името на краля или какво би могъл да направи Куентин Тарантино с изпълнения с насилие и спорове Постал. Вместо това, ключовете бяха предадени на режисьори, които не бяха подготвени да се справят с подобни адаптации, и ние останахме с изключително лоши филми за видеоигри, които бяха с много лошо качество.
Холивуд не изглежда да го е грижа
Както твърде често се случва в Холивуд, правенето на пари изглежда е фокусът зад филмите, които се произвеждат. Изглежда има предположение, че филм със заглавие на видео игра ще събере огромни приходи в боксофиса. И по-често това е доказано вярно. Lara Croft: Tomb Raider от 2001 г., например, направи над $274 милиона в боксофиса, въпреки липсата на набези на гробници, които направиха игрите толкова популярни. А Resident Evil: The Final Chapter от 2016 г. направи $314 милиона, въпреки че беше поредното лошо влизане във франчайза.
Смисълът е следният. Ако хората продължат да плащат пари, за да гледат тези филми, Холивуд ще продължи да ги произвежда, независимо от качеството им. Широката аудитория може да ги приеме, но за геймърите? За съжаление това е случай на „играта свърши“, тъй като те са изправени пред разочарование отново и отново.
