Когато четвъртата записана специална комедия на Бо Бърнам, Inside, се появи в Netflix на 30 май тази година, тя мигновено се превърна в хит, пробивайки Топ 10 за един ден. Без значение факта, че този всепризнат комик от хилядолетието не се е занимавал със стендъп от 2015 г., когато започна да страда от пристъпи на паника на сцената, което му даде голяма група фенове, абсолютно неистови за ново съдържание – критиците наричат Inside шедьовър.
Произведението има критичен рейтинг от 93% в Rotten Tomatoes и 98% в Metacritic, което според техните собствени мерки показва всеобщо признание. Един критик дори го нарече "основният документ на периода."
Следователно има смисъл, че когато Бърнам изпрати туит, съобщавайки, че ще има прожекции на живо на Inside в избрани кина в САЩ, те изчезнаха в рамките на два часа. За щастие на този автор, тази популярност стимулира втори кръг от прожекции за същия ден, за който всъщност успях да грабна билети.
Отидох на прожекцията от 21:00 в Village East Angelika в Ню Йорк с партньора ми и съквартиранта ми и въпреки че бях гледал специалното шоу с двамата безброй пъти, не бях напълно подготвен за въздействието, което гледането на живо, в стая, пълна с непознати, би имало.
Периодът на загряване
Да бъдеш част от публика е интересен феномен. Присъствието на другите може да ви накара да замълчите, когато обикновено искате да реагирате, или може да изтръгне от вас емоции, които иначе бихте запазили в себе си.
След повече от година отсъствие вече е ясно, че да си част от публика е толкова близо до това да си част от „ума на кошера“, колкото сме хората – може да имате свои собствени мисли и чувства за това, което гледате, но доброто представяне има силата да превърне стая, пълна с индивидуални мнения, в обединен конгломерат, който дава един отговор.
Струва си да го спомена, преди да се впусна в това, защото моят опит в моя конкретен театър няма да отразява този на всички останали. Видях някои туитове със снимки и видеоклипове на хора, които танцуват и пеят от все сърце или размахват светещи пръчици наоколо в други представления. Всяка публика се състои от напълно различни хора, така че няма две еднакви преживявания.
Когато логото на Netflix изгря на екрана в началото на моето представяне, беше ясно, че този конкретен киносалон все още не е „там“. Имаше няколко разпръснати кикотене в отговор дори на това - в края на краищата, усещането е странно да гледаш Netflix в киносалон - но тази универсална реакция все още не беше налице. Сякаш бяхме забравили как да бъдем публика.
Това усещане за несвързаност продължи през първите няколко номера. Хората наистина се развеселиха, когато Бо се появи за първи път на екрана, но това беше колебливо, несигурно приветствие, последвано от нервен и смутен смях от онези, които се присъединиха късно. Този модел продължи през „Съдържание“и „Комедия:“Изглеждаше така, сякаш всички искахме разрешение да се смеем на глас, но никой не знаеше кого да попита.
Изненадващо, публиката не се обедини по отношение на „FaceTime With My Mom (Tonight), “нито на популярната песен „How The World Works“(въпреки че разпръснатият смях стана малко по-силен за Socko.) Всъщност, Бих казал, че първият универсален смях беше в отговор на репликата „Кой си ти, Bagel Bites?“по време на малкото на Бо за бранд консултантите, но дори и това не ни сближи.
Сега може би се чудите: „Ако марионетка от чорапи, критикуваща неолиберализма, и претенциозен човек, който ви моли да подкрепите Wheat Thins в борбата срещу лаймската болест, не можаха да съберат тази публика, какво би могло?“
Отговорът очевидно са хормоните.
В началото на песента "Instagram на бялата жена", Бърнам се появява на екрана, позирайки съблазнително, по женствен начин, облечена само с голяма фланелена риза. Само този изстрел спечели моментални възгласи и викове на "YAAS" и "о-кей!" от цялата публика и въпреки че няколко души се засмяха на отговора, аплодисментите ставаха все по-силни с всеки следващ изстрел. Очевидно единственото нещо, което е достатъчно силно, за да ни накара да забравим самосъзнанието си, е колко горещо изглежда Бо Бърнам в дрехи, които не отговарят на пола.
След като ледът се счупи
Хората започнаха наистина да се забавляват след това число. Мнозина пееха песента „Unpaid Intern“и всички танцувахме по местата си по време на саркастичния възхваляващ химн „Bezos I.“
Имаше момент, който бих пропуснал да не спомена; по време на фрагмента, в който Бърнам лежи на пода, заобиколен от разпръснато оборудване и се оплаква от състоянието на развлекателните медии, едно от момичетата зад мен каза доста високо: „Йо, почисти си стаята все пак, по дяволите!“само за да накара приятелката й незабавно да я накара да млъкне и с по-приглушени тонове да каже „Нееее, това е симптом на депресия.“
Момичето, което проговори първо, просто отговори „О,“с тон на толкова ясно осъзнаване и разбиране, че почти накара очите ми да се просълзят. В този малък момент буквално бях видял този филм да улеснява дискусията за психичното здраве и разсеяната критика, насочена към страдащ човек, което със сигурност би накарало Бо да се гордее.
Разбира се, тази песен води направо към „Sexting“, което ме изстреля от моя личен блян направо обратно в режим на публика, когато всички се заехме да аплодираме внушителната тема. Тези аплодисменти само се засилиха, когато се появи „Problematic“– има много онлайн, които нарекоха това число „гигантски капан за жажда“и ако това е така, тогава публиката ми се влюби в него, въдица и кука.
Имаше и други малки моменти на радост, като когато всички участваха в издаването на глупави звуци заедно с Бърнам по време на "Inside" и съгласуващите се викове "Нееее!" повтаряйки неговите междуметия по време на "30" - което можеше да се очаква, като се има предвид, че общата възраст на публиката изглежда варираше от ранните двадесет до началото на тридесетте години.
Но внезапната декларация на Бърнам, че „през 2030 г. ще бъда на 40 и тогава ще се самоубия“в края на песента направи точно това, което почти със сигурност възнамеряваше: разтърси ни достатъчно силно, за да ни извади от зоната ни на комфорт, тъй като публика. След това нещата станаха наистина интересни.
След това се стъмни
Признаването на Бо, че е искал да се самоубие и "да бъде мъртъв за една година", спечели всеобщи стенания от публиката, защото това всъщност се случи, когато започна карантината.
Пандемията беляза всички ни по един или друг начин. Въпреки че е вярно, че работниците на първа линия и основните работници поеха тежестта на травмата, една година на изолация се отрази на всички нас по начини, които вероятно дори не можем да разберем напълно все още - и това е особено вярно за млади възрастни като Бо. Разривът между това, което изглеждаше като - едногодишна ваканция от лични отговорности и поддържане на външния вид - и това, което всъщност се чувстваше, накара много хора да се борят, както да установят връзка един с друг, така и да се върнат към ежедневието живот.
Интересното обаче беше, че след като всички се чухме да повтаряме тези чувства, сякаш одеялото на самосъзнанието - завесата на "ние не говорим за това" - беше повдигнато, и бяхме свободни да си покажем как се чувстваме наистина.
Може би нищо не илюстрира тази теза по-добре от факта, че по време на оптимистичния номер „Мамка му“, който по същество изброява симптомите на депресия, доста повече от половината залата пееха и танцуваха на местата си. Имаше голяма радост да намерим свободата да признаем един на друг, че всички ние се чувствахме ужасно известно време.
Дори все още, напред-назад между признанията за тъга и страх и лудите, весели песни като „Welcome To The Internet“свършиха страхотна работа, за да разсеят публиката достатъчно, че да забравим, че бавно гледаме как човек се спуска в дълбока депресия - дори след като той буквално започна да плаче пред камерата.
Всъщност любимата ми част от вечерта дойде по време на номера „Безос II“, едно от най-резките прекъсвания в шоуто: В реакция, без съмнение предизвикана от изключително скъпото и крайно непопулярно пътуване на скандалния милиардер в космоса само два дни преди това, цялата публика се присъедини шумно и гордо със саркастични викове на Бо "ТИ ГО НАПРАВИ!" и "ПОЗДРАВЛЕНИЯ!" (Няма нищо толкова обединяващо като презрението към алчен злодей, нали?)
Реагирах на тази по-мрачна част от специалното много различно, когато гледах у дома. Като човек, който също се е сблъсквал с депресия, предизвикана от изолацията на карантината, никога не можех да намеря много хумор в тези тъжни изповеди и забавни разсейвания, защото знаех, твърде добре, чувството отдолу. Отначало бях почти обиден, когато другите започнаха да се смеят на някои от репликите в „That Funny Feeling“. Никога не бях виждал това число като нещо друго освен като "Не сме запалили огъня" на нашето поколение; тъжна инди версия на песента, издаваща безнадеждност и безпокойство, а не гордо предизвикателство.
Това все още може да е вярно, но останалата част от публиката, която се смееше, ме научи да виждам хумора в реплики като „прочитане на условията за ползване на Pornhub“, вместо просто да виждам ехото на интензивната апатия, която изпитвах няколко месеца преди. Те бяха прави: както обикновено е централен принцип на цялото творчество на Бърнам, иронията все още е смешна, дори когато е тъжна.
Имаше и нещо още по-силно, което се случи по време на този номер. Над припева, в началото нежно, можехте да чуете няколко души да пеят заедно. След като разбрахме, че не сме единствените, пеенето стана малко по-уверено. До третия стих, след като всички преструвки и ирония са изчезнали и Бо просто говори за силната самота, която изпитва, това пеене на припева звучи почти като химн: Все още тихо и меко, но безспорно силно и страстно.
Ще призная, че не бях сред певците за третия припев: бях твърде зает да плача от облекчението, което изпитах, когато научих, че въпреки че бях сам толкова дълго, не бях сам в моята самота. Всички тези хора знаеха точното чувство, което Бърнам изрича; можете да го чуете в гласовете им и можете да го чуете в разпръснатото подсмърчане из театъра след края на песента.
Бяхме сравнително приглушена публика за останалата част от специалното издание. Смеехме се заедно на това, което беше смешно в „Всички очи са върху мен“и „Сбогом“, но в театъра имаше съзерцателна атмосфера, която ни караше да мълчим. Не беше същото като в началото, където имаше напрежение и полуреакции и кикотене на смущение. Вместо това имаше някакъв мир и откритост в това да изпитате Inside заедно, вид близост и разбиране, които изпитвате само чрез споделена травма.
Във втория си записан специален, what., Бо Бърнам пее песен, наречена „Sad“, в която разказвачът научава, че смехът на нещо разстройващо може да премахне болката, която изпитвате за страдащите. Мисля, че Inside ни помогна на всички да открием обратното: когато сте преживели нещо невероятно тъжно, най-доброто нещо, което можете да направите, за да се излекувате, е да говорите за това и да намерите причини да се смеете за това.
Виждането отвътре с публика беше лечебно, почти терапевтично изживяване. Това ме отведе отвъд онези разговори, в които всеки се опитва да омаловажава колко лоши са били нещата за тях през 2020 г., и не само ме остави да плача с другите колко трудно е било, но и ми помогна да науча начини да се смея за това.
Надявам се, че всички, които са отишли да го видят, са получили толкова много от него, колкото и аз - но дори и да не са, надявам се да са научили нещо за това, за което другите около тях може да не говорят.
