Високо октаново число. Пълен. Безмилостен спектакъл. Това са типични описания на началните екшън последователности във франчайза Джеймс Бонд. Много неща се промениха във франчайза на Бонд от първата поява на Шон Конъри в „Д-р Не“от 1962 г. до емоционалното „сбогом“на Даниел Крейг в този месец „Няма време за умиране“. Британският шпионин се превърна от пълен женкар в полуфеминист. Той премина от носенето на широки костюми с две редове към изчистен, прилепнал италиански дизайн. И той премина през пълната гама от шантави шамари до прекомерен екшън до брутално, грубо насилие, подобно на Борн. Но имаше редица неща, които останаха същите. Кадърът с Gunbarrel, например, е бил включен във всеки филм за Джеймс Бонд. Както и музиката. Но тази емблематична поредица от действия преди началните заглавия също е преминала през преход, за който феновете може би не са били напълно наясно.
Всеки фен на Бонд очаква да види огромна екшън поредица в началото на всеки филм. Тези екшън поредици обикновено имат малко общо със сюжета. Те разполагат с масивни комплекти. Различни видове превозни средства. Асортимент от оръжия. И Бонд като цяло рита задника. Това обаче е сравнително нов опит. Ето истината за последователностите преди заглавието и как са се развили.
Поредиците преди заглавието отразяват времената и самата различна връзка
В едно завладяващо видео есе от The Discarded Image се разглежда масивната еволюция на последователностите преди заглавието. Първият се намира във втория филм за Бонд, правен някога, From Russia With Love. Сцената обаче не прилича на големите отвори, които сме виждали в Die Another Day, Quantum Of Solace или Skyfall. Всъщност, цялата сцена е в основата на слуга, който мълчаливо дебне Бонд през градината, докато Бонд не го хване. Подобно на последователностите преди заглавието на по-късните филми, той няма много общо със сюжета, но също така не е далеч за спектакъл. Но това е както отражение на епохата, така и на подхода на Шон Конъри към героя.
Същото може да се каже и за поредицата преди заглавието на третия филм, Goldfinger. Въпреки това представя Бонд на мисия, разкривайки готин, чист костюм и запалвайки експлозив. Със сигурност е страхотно, особено с нехаресвания сега Шон Конъри, който се държи възможно най-учтиво. Но това не беше това, което феновете вярват, че е класическо отваряне на облигации.
Това всъщност не се случи, докато Роджър Мур не пое ролята през 70-те години. Докато по-късните филми за Бонд на Шон Конъри включваха още няколко юмручни сбивания в началото, филмите на Роджър Мур заложиха на направо откачени екшън поредици. Разбира се, неговите филми за Бонд бяха много по-пресилени, така че има смисъл той да е този, който ще въведе екшън спектаклите преди заглавията и песента от филма за Бонд.
Но дори през 1970-те и 1980-те, началните екшън поредици изглеждаха малко по-различни от тези през 1990-те, 2000-те, 2010-те и 2020-те. Обикновено началните последователности започват с второстепенни герои, които срещат проблем. Този проблем се появява на бюрото на MI6, след това Бонд е извикан и действието започва. В по-късните филми Бонд е там от самото начало, тласкайки публиката в неговата изпълнена с адреналин мисия веднага. Това не означава, че няма натрупване… поне повечето от тях са го направили както трябва. Филми като A View To A Kill и Quantum Of Solace просто скачат веднага, без да позволяват на публиката да разбере какво се случва, докато Die Another Day, Golden Eye и Skyfall вършат чудесна работа, създавайки най-интензивните екшън моменти, след като ви дават основен контекст без да ви извежда от мисията.
Предзаглавните поредици на Роджър Мур и по-късните на Пиърс Броснан и Даниел Крейг имаха много подобни елементи, включително кадъра "святото дяволче". Това е кадърът, в който Бонд или пада към очевидната си смърт, или прави каскада, която кара публиката да си каже: „Този тип е най-готиният, най-лошият таен агент в историята на филма“.
И това е важно нещо, което трябва да почувствате точно преди да се включите във филм за Бонд, независимо от качеството на сюжета, който следва.
Началните сцени на Даниел Крейг бяха както изключително уникални, така и обратна връзка
Докато началната екшън поредица на Quantum Of Solace хвърли публиката в хаоса като началото на A View To A Kill на Роджър Мур, а Skyfall и Spectre са подобни по темпо и стил на епохата на Пиърс Броснан, началото на Първият и последният филм на Даниел се открояват. По време на това писане, No Time To Die тъкмо тръгва по кината, така че избягването на спойлери е задължително. Все пак може да се каже, че началото на филма прилича повече на началото на Казино Роял, отколкото на другите филми на Даниел Крейг.
В първото излизане на Даниел като Бонд ни представят кратка ретроспекция в черно и бяло, изобразяваща първите две убийства на агента. Сцената бързо дава на публиката контекста, от който се нуждае, преди да премине напред-назад между разговор и брутална бойна сцена.
В много отношения той прилича много повече на епохата на Шон Конъри, отколкото на епохата на Роджър Мур, Тимъти Далтън, Джордж Лейзънби или Пиърс Броснан. Изглежда, сякаш създателите на филма са искали да уведомят публиката, че тази версия на Бонд ще бъде различна. Той щеше да бъде много по-емоционален и много по-насилствен. И е умно, че създателите на филма са избрали подобен (но различен) подход към началото на „Няма време за умиране“. Това осигурява хубав книгоразделител за времето на Даниел като Бонд, като същевременно отдава почит на последователностите преди заглавията от миналото и отваря вратата към нови стилове и структури за филмите за Бонд от бъдещето.
