10-те най-добри цитата на Фреди Меркюри

Съдържание:

10-те най-добри цитата на Фреди Меркюри
10-те най-добри цитата на Фреди Меркюри
Anonim

Фреди Меркюри беше един от най-великите фронтмени в цялата рок музика и една от нейните най-магнетични личности. Неговият ум, чар и талант бяха напълно показани в биографичния филм от 2018 г. за неговия живот и време с емблематичната рок група Queen, Bohemian Rhapsody, с участието на Рами Малек като Меркюри.

Меркюри имаше талант за думи в песни и интервюта, като често правеше странни коментари, които в ретроспекция биха изглеждали далновидни. Рок легендата винаги беше на върха на играта си на сцената или в интервю. Ето десетте най-добри цитата на Фреди Меркюри.

10 „Няма да бъда рок звезда. Ще бъда легенда.”

Фреди Меркюри със сигурност е легенда днес, но за голяма част от музикалната му кариера това не беше така. Дори на върха на славата на групата, те често бяха отхвърляни от критиците като помпозни или производни на The Beatles, което е любопитно сега. Но Меркюри имаше силно усещане за собственото си изкуство и марка, дори и да не мислеше за това в този смисъл. И дори да се шегуваше - което често беше в интервюта - трудно е да се спори, че не беше 100% прав.

9 „Аз съм много емоционален човек, човек на истински крайности и това често е разрушително както за мен, така и за другите.“

Обща тема в музиката на Фреди Меркюри - и неговите интервюта - беше откровеността за неговите страсти. По всичко личи, че Меркюри имаше здравословен апетит не само за секс, но и за начин на живот, който се отдаде на всякакъв вид пороци. Очевидно беше човек, който живееше само в момента. Дългият живот не го интересуваше - както той също каза веднъж, той никога няма да навърши седемдесет години.

8 „Тъпостта е болест.“

Едно нещо, в което Queen и Фреди Меркюри никога не могат да бъдат обвинени, е, че са скучни. Концертите им бяха феерия от светлина и звук, да не говорим за костюми. О, костюмите. Смелият външен вид и звук, които Фреди въведе през 70-те години, лесно се откриват в стила и същността на модерни артисти като Лейди Гага, която също приема псевдонима си от хита на Queen от 80-те „Radio Gaga“. Фреди Меркюри винаги е разширявал границите в музиката, видеоклиповете и живота си.

7 "Род Стюарт, Елтън Джон и аз щяхме да създадем група, наречена Hair, Nose &Teeth."

Фреди Меркюри имаше дълго приятелство с Елтън Джон, но за съжаление не доведе до музикални сътрудничества. Поне това беше възможност, ако се вярва на Фреди Меркюри за този хумористичен цитат относно Джон и Род Стюарт.

Изглежда доста ясно, че Фреди беше здраво впил езика си в бузата, когато направи това изявление. Останалата част от него изглежда подчертава този факт: „Но това не се е случило, защото никой от нас не може да се съгласи с реда на думите!“

6 „Причината да сме успешни, скъпа? Цялостната ми харизма, разбира се.”

Това е един от онези цитати, в които не сте сигурни дали Фреди Меркюри се шегува или не. Той често придружаваше подобни коментари с намигване или многозначителен смях, но понякога беше мъртво сериозен. И това е вярно – голяма част от успеха на групата се дължи на неговата енергия и талант, свързвайки се с публиката по начини, по които малко артисти биха могли. Но Меркюри винаги бързо забелязваше таланта и приноса на колегите си от групата, които всички приемаха сериозно майсторството и артистичността си.

5 „Какво ще правя след двадесет години? Ще бъда мъртъв, скъпа!“

Фреди Меркюри изглеждаше далновиден относно статута си на рок икона. Изглежда също разбираше съдбата си. Неговите коментари за бъдещето може да изглеждат безгрижни, като се има предвид епохата, в която са направени - с епидемията от СПИН, която току-що започва да обхваща света - но не безразличието е движело Меркюри. Той дефинира старата поговорка за carpe diem, за добро и за лошо, и това се отразява в музиката му. Известни песни като "Bohemian Rhapsody", колкото и непрозрачни да са, отразяват трезво усещане за твърде кратък живот.

4 „Целият смисъл на Queen беше да бъде оригинален.“

Queen се стремят към оригиналност в звука и външния си вид, като в крайна сметка определят идентичност, която е безпогрешна. Ранните критици на групата отхвърлиха Queen като производна, а не като експериментална. Изглежда зашеметяващо за група, която е изпуснала сингъл от повече от шест минути, който спира по средата за опера, да бъде обвинена в нещо подобно, но Rolling Stone влезе ол-ин за това колко грешат, казвайки, че групата е „благословена с приемливия поп глас на Фреди Меркюри. Беше толкова приемливо, че групата продаде 300 милиона записи.

3 „Ние не го правим за парите… ние го правим за музиката.“

Тъй като Queen беше изключително успешна в класациите - оставайки на върха през 70-те, 80-те и 90-те години - фокусът никога не е бил върху комерсиалната страна на нещата. Queen начертаха свой собствен курс, пионерски по пътя на музикалните видеоклипове с "Bohemian Rhapsody", което има смисъл, като се има предвид невероятният музикален и артистичен талант на групата.

Групата всъщност се запознава в училище по изкуства. Браян Мей и Роджър Тейлър създават Smile, ранна версия на Queen, а по-късно те Фреди Меркюри, по това време все още Фреди Булсара.

2 „Никога не съм се смятал за лидер. Може би най-важният човек.”

Още един пример за умната гледна точка на Фреди. Фреди беше фронтменът на групата и в много отношения най-великият фронтмен на всички времена. Но нямаше точно лидер в Queen per se. Подобно на сегашното споразумение на групата с Адам Ламбърт, всеки член е равен, който внася своя значителен талант и перспектива в групата. Всички в групата - Меркюри, Мей, Роджър Тейлър и Джон Дийкън - написаха музиката и отбелязаха хитове.

1 „Аз съм просто музикална проститутка, скъпа моя.“

Фреди Меркюри не украсяваше коментарите си за музика или изкуство с някакви дълбоки, натруфени чувства. Той беше откровен за значителния си талант и амбициите си, които никога не бяха повече от това да дават на хората приятно време. Той някак си наду и занижи стойността си в същото време, което само по себе си е трик. Меркюри често коментира в собствените си песни връзката си с музиката, особено в "Let Me Entertain You" и трибуна на Джон Ленън "Life Is Real", разкривайки сложна връзка със славата, изкуството и идентичността.

Препоръчано: